Formée en art et architecture, Tal Waldman est une artiste globale inspirée par les différentes cultures rencontrées durant ses résidences et ses études en Israël, Inde, Allemagne, Grèce et Paris où elle vit.

Après des études internationales et multiculturelles d’art et d’architecture elle a travaillé dans les bureaux d’architectes notoires tels que Jean Nouvel, Christian de Portsamparc et Jean-Paul Viguier. En 2006, elle décide de se consacrer à son art et depuis elle partage son temps entre la création pure, la recherche et l’édition.

Chargée d’une histoire personnelle forte, l’artiste évoque dans son art des thèmes tels que le déracinement, l’identité et la mémoire collective, mais également des thèmes liés à une relation modérée et attentive à l’environnement physiquement et spirituellement.

Passionnée par le caractère transversal des arts visuels et de l’artisanat, la poursuite des traditions ancestrales vivantes a pris de l’importance dans son travail où le verre, la broderie, le bois, le up-cycling et les dessins s’harmonisent dans une histoire hybride. Motivée par une histoire personnelle forte, elle explore son identité en tant que mère, femme et immigrante, où des thèmes sociaux tels que l’immigration, l’identité et la mémoire collective, ainsi que la pleine conscience et la durabilité sont explorés au-delà de son récit personnel. Au cours des 25 dernières années, Tal a cherché à approfondir sa pleine conscience et a mis en place une routine de pratique quotidienne. Il est progressivement devenu clair que ses chemins d’art et de pleine conscience devraient se rejoindre. Ces dernières années, elle a commencé à intégrer consciemment la pleine conscience dans ses œuvres d’art en tant qu’expérience vivante.

Lauréate de plusieurs prix, son travail est régulièrement exposé internationalement :  Musée d’Art et d’Industrie ‘La Piscine’, Roubaix ; Musée MPP, Rixheim ; Musée d’histoire de l’art, Colombes ; Salon d’Automne; L’église de la Madeleine et des nombreuses galeries.

Engagée dans une démarche environnementale et membre du mouvement international Art et Société, son travail a été présenté en 2017 au Congrès Mondial des Humanités de Liège.

PRESSE

“…. Tal showcases her visually stunning series, Directed Randomness (Hasard Dirigé), which explores the relationship between control and chaos, whereby transformation is an integral element of her work. In the face of worldwide dread and anxiety for the future, the beauty, sophistication and elegance of her eudemonic designs are a much-needed panacea for us all……”                    Culturium (3 Mai 2020)  – by Paula Marvelly ‘Tal Waldman Directed Randomness – Such stuff as dreams are made on’ https://www.theculturium.com/tal-waldman-directed-randomness/

…”Tal touches everything, she is passionate about the transversality of the plastic arts and crafts, which she invites when she can to give birth to completely unique hybrid works. For the exhibition « It will be on the wire, the link and nomadic beings », Tal will present « Embroidered Memories », a pictorial representation of the stages of migration. In charge of a strong personal history, the artist evokes with poetry the roots, the questions of identities and collective memory where glass, embroidery, wood, recovery of used objects, invite themselves to create a harmony steeped in history. these between homeland and adopted land are thus approached in turn.”      Artistik Rezo (7 Mars 2019) – by Vanessa Humphires « Ce sera sur le fil, le lien et les êtres nomades » www.artistikrezo.com/agenda/ce-sera-sur-le-fil-le-lien-et-les-etres-nomades-4-artistes-exposent-a-la-d-galerie.html

 “…Embroidered memories is above all a human, cultural and social project. Its purpose is linked to the world of design, art, decorative arts; it talks about improvement, collective memory, how we position ourselves in relation to the above, but also about tolerance, patience and acceptance of difference. … At the heart of this unprecedented creative adventure – articulated around an experimental model of collaborative production – lies the figure of the migrant, or rather the situations and states associated with it, of which the potential is highlighted, not the potential weakness, but all the wealth. The themes of travel, memories, economic difficulties, maintaining integrity in a context of adaptation, dissimilarities between homeland and adopted land are thus tackled in turn….”     Arts Hebdo Medias (20 November 2015) – by Samantha Deman  ‘Tal Waldman in Roubaix – The ways of materials’  https://www.artshebdomedias.com/article/201115-tal-waldman-roubaix-les-voies-de-la-matiere/

« Tal Waldman is a transdisciplinary artist living and working in Paris who explores the porosity between crafts and contemporary practices. She is of Israeli-German origin, marked by the links that are woven between cultures, and collective memories.
Through drawing, she explores the relationship between Chaos and control, particularly in her series Directed Randomness, while with embroidery and upcycling, she develops a collaborative work on the collective memory named, Embroidered Memories. Transformation is an integral part of her protean work. Tal Waldman develops a contemporary work that often reveals a duality. This is the case, for example, in 3D Stained glass series, where the artist transforms the iconic virgin and the child, woman and mother, integrating it into an innovative research on stained glass in 3D. »     Gallery D, Paris 2018

The making of Woman-Mother, project 3D stainted glass